影視兩版“合伙人”看似“配方”相同，但因“時代”這一關鍵要素的剝離，劇版變了味，成了荒腔走板的“偽現實”劇。

　　電視劇 《合伙人》劇照。

　　◆電影 《中國合伙人》海報。

　　■本報首席記者 王彥

　　“如果額頭終將刻上皺紋，你只能做到，不讓皺紋刻在你心上。”五年前，電影《中國合伙人》的這句臺詞讓不少人唏噓過。它浪漫訴說著，奮斗的心不可老、不會老。后來，本片被視為國產片創業題材的第一個成功注腳。

　　五年過去，電視劇《合伙人》在北京衛視和優酷視頻播出。新劇不僅有影版的編劇參與創作，且敘事框架、人物設定也沿用了大銀幕的。作為創業劇“標配”，劇中臺詞讀來也有勵志成分，比如“再難的路也是我們自己選的”，比如“你有勇氣回頭，為什么沒有勇氣堅持到底”。可這些話沒在觀眾心里激出多少漣漪，劇集更是口碑慘淡。

　　近年來，電影與電視劇的“多胞胎”層出不窮。有些是基于同一IP的“一雞多吃”，比如《泡沫之夏》《致青春》等都有多個影視版本；有些是沿用同一框架、套用一個模板的“故事新編”，例如現在的《合伙人》。可除了2017年劇版《白鹿原》的口碑遠超此前的電影版，其余影視的同題創作，大多一版不如一版。問題出在哪兒？

　　時代本是創業劇最好的土壤，抽離真背景的創作如同空中樓閣

　　和電影《中國合伙人》一樣，劇里的主人公也是異姓三兄弟：古東青——考學多年的農家子弟，霍志遠——自信到自負的優等生，王子——潮流青年、浪漫主義者，人物性格基本能與影片中的成冬青、孟曉駿、王陽一一對應。電影里一首《海闊天空》為夢想點題，電視劇《合伙人》選用同一支樂隊的《情人》貫穿始終。加之都是三兄弟相識于微時、有并肩有疏離最終創業成功的故事，影視兩版看似“配方”相同。但因一個創作要素的剝離，劇作變了味。

　　時代，是創作者無法拋之腦后的要素。

　　五年前的電影固然有煽情之嫌，但片中懷的舊——上世紀90年代的 “土孩子”逆襲，“美國夢”變白日夢，一代人在友情、愛情、事業以及東西方文化碰撞下的迷思等——都因嚴絲合縫的時代感而具有現實落點，服裝、道具、相應歷史節點的新聞資料片也都運用得恰到好處。反觀熒屏上的《合伙人》，開播前，它是被列在期待榜單前排的，因朱亞文等人的演技有保障，更因“大眾創業，萬眾創新”的時代主流為創業劇提供了豐沃的受眾土壤。但從播后反響來看，恰是時代土壤“倒戈一擊”，讓劇本露了怯。

　　電視劇從2002年講起，三兄弟大學肄業，先跑物流，再轉戰電商。對觀眾而言，切近的十多年是大家心頭依然鮮活的記憶，這些行當也都是互聯網時代拔地而起、令人嘆為觀止的產業。所以，當劇中人到2008年仍在質疑物流業，到2010年仍看不見電商創業的曙光，難怪觀眾吐槽，“一切證明，他們真的不適合創業”。更不消說，劇中大量的植入廣告、網絡流行語，不少與真實年份錯位，讓人不解今夕何夕。

　　時代本是創業劇最好的生發土壤，此前的 《溫州兩家人》《雞毛飛上天》等都是成功示范。相反，抽離了真背景的作品只能淪為空中樓閣。

　　要避免相近題材重復表達，元素堆砌絕非出新“反套路”的良方

　　時間線混亂已是個大漏洞，隨著《合伙人》播出過半，劇情里過載的愛情戲份、牽強的人物遭遇，更讓創業背上莫名所以的罵名。

　　編劇給三兄弟各自安排了愛慕者。西北王小愛對古東青一見鐘情，不由分說便千里追愛，送來他們創業的第一桶金。富家千金馬小倩愛了霍志遠多年，先后在三人走投無路時充當送錢上門的“天使”角色。個人能力上乘的楊子和辛晴分別鐘情于王子和古東青，所以，她們甘愿在酒局里扮演說客。一言蔽之，創業三人組身上并未顯露太多閃光點，他們開創事業的每一步幾乎都離不開愛情的支撐。成功靠異性，看上去，難道不是“大女主”“瑪麗蘇”的套路劇本？

　　三人組的個人經歷也有著太多離奇：遭人陷害被開除學籍，因肄業而找工作碰壁，去西北送貨遇“車匪路霸”，第一次創業又趕上了行業 “霸凌”，“女神”因愛不成反與三人仇人為伍。此外，他們經歷落水、失火，得過抑郁癥，還輪流背叛過彼此……細數起來，動作、懸疑、愛情等強情節類型幾乎應有盡有。

　　元素堆砌的理由可以想見。創業劇并非新興述說，要避免相近題材重復表達，似乎“創業+”才是唯一出路。事實上，創業故事“茍日新，日日新”。向遼闊生活學習，不必面面俱到，即便只從互聯網創業這一處入手，也能譜出一本創業新說。遺憾的是，不少影視同題創作都走了類似彎路。誤以為元素越多表達越新。《匆匆那年》《何以笙簫默》《致青春》等影視“多胞胎”，都是在“反套路”的過程中跌入另一個陷阱。殊不知，同樣劇本要吸引觀眾“二次消費”，真沒那么容易。

　　《合伙人》套著《中國合伙人》的模板，在熒屏上東拉西扯講砸了故事。其收視率和口碑走低，都是觀眾的表態。

　　事實上，影視“多胞胎”現象儼然近年來一大趨勢。已與觀眾見面的包括 《杜拉拉升職記》《失戀 33天》《山楂樹之戀》《何以笙簫默》《匆匆那年》《微微一笑很傾城》《三生三世十里桃花》《盜墓筆記》《重返 20歲》等。

　　未來的同樣有不少。本周五上映的電影《愛情公寓》就是電視劇版的“二次創作”；曾在各種頒獎禮上被嘉獎的電影《七月與安生》，已于今年五月開始了電視劇版的拍攝；《悲傷逆流成河》的影視兩版作品都已殺青，并分別排期2019年和2018年秋天；而《集結號》《芳華》《紅海行動》等電影都有了拍攝電視劇的計劃……

　　無論 “影改劇”還是 “劇改影”，口碑超越前作的，目前看來僅2017年的電視劇 《白鹿原》一部。內容 “劇透”的前提下，要吸引觀眾 “二次消費”，該追趕熱度還是該尊重創作規律，答案一目了然。